“泥土的生命——无锡惠山泥塑艺术展”近日开展

原标题：无锡惠山泥塑：将才情赋予泥土

我爱北京天安门　柳家奎

《我爱北京天安门》这首歌曲于1971年由中央人民广播电台播出后，迅速传遍大江南北。著名雕塑家、工艺美术大师柳家奎敏感地捕捉到了这一信息，他以惠山泥塑历史作品《三胖子》为基础，创作出姐弟三人紧紧挨在一起、歌唱《我爱北京天安门》的作品。红领巾、格子裤、花布鞋等姐弟三人的装束以及认真歌唱的表情，很容易将观众带入那个年代的记忆里。这是近日由中国美术馆主办的“国家美术作品收藏和捐赠奖励项目：泥土的生命——无锡惠山泥塑艺术展”的120余件展品之一。该展汇集120余件晚清以来的无锡惠山泥塑优秀作品，以“百年芳华”“时代新象”和“生生不息”三个部分展示惠山泥塑的历史风貌与发展变迁。

惠山泥塑是江苏无锡最有地域文化特征的民间艺术，始于明，盛于清，至今已有400多年历史。清代中晚期是惠山泥塑艺术发展的高峰，塑绘技艺高超，风格精细华美，品类日渐丰富。除了知名的阿福、春牛、蚕猫等“耍货”之外，在京、昆等剧种的影响之下，还孕育出了“手捏戏文” ，也产生了周阿生和丁阿金等影响巨大的艺术大师，使惠山泥塑声誉日隆，享誉中外。新中国成立后，一批具有学院背景的艺术家如柳家奎、王木东等加入到惠山泥塑的创作队伍。与此同时，以蒋子贤、王锡康、陈毓秀和陈浩泉等为代表的老艺人着手恢复“手捏戏文” ，培养了喻湘莲、王南仙等一批优秀的传承人。对写实风格的吸收，对学院造型与教学模式的接纳，乃至对天津“泥人张”的借鉴，都表明惠山泥塑具有兼容并蓄的文化特质。这种包容性在一定程度上延续了惠山泥塑的生命，也使其呈现出多元化的特点。

李逵　柳成荫

“惠山细腻、稠和的黑土，与江南清新、灵明、隽永的审美文化相呼应，更契合了江南艺人灵敏、灵活、灵动的艺术气质和纯朴、真挚的本质情感。以阿福、蚕猫、春牛为代表的稚拙、朴质的‘耍货’ ，寄托了人们对幸福的向往。其简练、圆润的造型，辅以明朗、强烈的彩绘，仿佛年画一般，形象夸张、鲜活，气氛浓烈、热情，人见人爱。在京、昆等剧种影响下孕育出的‘手捏戏文’更是神奇多变。艺人们瞬间把捏一团黑土揉入丝棉纸，三下、两下，一套《霸王别姬》 、一套《打渔杀家》便活脱脱出现于观众面前。再经彩绘、线描，更是神采奕奕、妙趣横生。 ”中国美术馆馆长吴为山说。

2018年，无锡市惠山泥人厂向中国美术馆捐赠泥塑作品134件（套）。其中，王锡康的《刘海戏金蟾》、高标的《大阿福》和周作瑞的《麻姑献寿》等，不仅是公认的经典之作，而且传承有序、品相完好，反映了惠山泥塑的高度艺术成就。柳成荫的《李逵》 、陈钢的《门神》和夏征的《吉庆有余》等，反映出以“粗货”为基础的创新依然受到多数艺人的青睐，并取得了可喜的成就。展厅内，除了清式惠山泥塑、各种形态的阿福、 “手捏戏文”等引人注目外，还有《梁山好汉》 《竹林七贤》等古典故事人物的群像塑造、 《放鞭炮》《抖空竹》等活泼可爱的儿童玩耍情境的塑造以及《孔雀恋》等唯美女性形象的塑造等。吴为山表示，惠山一代代艺术家将才情赋予泥土，产生了具有恒久艺术魅力的作品。这些作品记录并呈现了惠山泥塑在特定历史时期与情境下的艺术风貌，具有重要的艺术价值和史料价值。中国美术馆希望通过该展览深入的学术梳理和独特的展示方式，与大众共同探讨这一优秀文化遗产在当代社会生活中的价值与前景。

为了增强展览的知识性和趣味性，进一步加强展览的教育推广力度，展览期间，中国美术馆还精心策划推出系列公共教育内容，邀请惠山著名艺人进行现场制作和互动，邀请惠山泥人捐赠者代表沈大授举办专题讲座。

穆桂英　陈荣根　彭建华