中国画鱼第一人——朱法鹏

当代著名画家朱法鹏与他的作品

童年的雨 民族文化的沃土

张雄艺术网讯（文/胡莹）春雨淅淅沥沥，那是一个淡淡的有些寒意的早春，一个6岁的小男孩身披一件薄薄的布单衣，一手拎着一只被泥水打烂的布鞋，赤着脚丫，艰难地走在去往学校的坑洼不平的小路上。雨越下越大，脚被雨水和泥水冻僵的小男孩只好蹲在桥下躲雨…不知过了多久，雨停了，也迟到了，去学校面对老师的惩罚？还是回家面对母亲的斥责？小男孩很是无奈，抬起头，忽然看到河中银白色的小鱼正接连不断地跳出水面，和着小雨点叮咚作响；一群紫燕掠过水面，和着雨滴唱起了歌谣；岸边的柳枝冒出了嫩尖尖，正迎着春雨在微笑。“细水鱼儿出，微风燕子斜”，小男孩情不自禁地吟起了父亲教的诗歌。他翻开书包，在作文本上画下了这一幅画面。这个小男孩就是当代知名画家朱法鹏。这幅朱法鹏童年的画被语文老师打了零分，却被美术老师打了满分，并称赞道此画颇有诗情画意，鼓励他画下去。是雨，童年的雨，诱发了朱法鹏走进了美术的园地。

法鹏鱼

豫东这片穷乡僻壤的土地，民族传统文化沉淀却异常丰富，也滋润了朱法鹏稚嫩的童心。1981年西安美院毕业后，朱法鹏完成了正规、严谨的基础训练，系统地完善了他的绘画理论和绘画技法。学习油画专业的朱法鹏，将西画的黄金分割、板块组合、光感表现、透视等与中国画作了清晰的对比。深刻地明确了中国画理念与西画分野的界点，表现方式的共性与个性，手法技巧的取舍与交融。然而是画传统？画现代？西画的优势如何接受？传统艺术和现代情感如何融合？一系列的问题一时困扰着朱法鹏。思考之时，儿时家乡文化的景象时常在朱法鹏的脑海里浮现，对故乡的人文、风尚、情俗，朱法鹏感受到了深深的眷恋。而西画除了画的具象与技法，对其文化的感觉几乎空白。朱法鹏明白了：根在东方的土地上，血管里流淌的是炎黄子孙的汁液，精神上是对祖先遗留文明的寄托。艺术的沃土是依靠民族文化的沃土才根深叶茂的。朱法鹏下定决心：走一条以中国文化为本体，适当合理接受西方技法的绘画之路。

“法鹏鱼”的神韵 “法鹏鹤”的鹤魂

忆起朱法鹏先生现场画鱼、画鹤，至今仍令我紧张、激动，不由地敬佩。他作画很有笔力，下笔如有神。线条劲健，走势沉稳，用墨思水，一笔力道，动中求变。尤其他大气的随意点笔，一气呵成的气势令人心里不由触目惊心。寥寥几笔，动态、形态、神态便跃然纸上。其构图精巧大方，用笔力带出他从内心发出的率真的气韵。观朱法鹏作丈二群鹤图或游鱼图，更觉笔墨中流溢着荡气回肠之书风。连成一气的长卷最现笔墨功夫。朱法鹏每作一长卷，其气韵每每不同。可见他勤于练笔，笔墨与涵养都日渐精进。将书之风骨融于画情，墨之美韵统于心境，法鹏先生干净利落的笔墨直抒胸襟，融书之品格画神韵，取西方的构图色彩造势，归于国画韵魂。

著名画家朱法鹏在厦门张雄书画院现场作画

朱法鹏笔下的“鱼美人”，不再是过于形象，而略显生硬的历代惯见的鱼图。法鹏先生是将鱼的神与形高度提炼，将形化作苍劲深厚的笔墨，将神化作大自然中鱼儿水中游、空中跃、自由快乐的游鱼精神。神与形的精髓与水墨的抽象性与意象感不谋而合，因而“法鹏鱼”、“法鹏鹤”里的笔、色、墨、水予人炉火纯青之感，倍受启示灵性与感动而令人深深喜爱。

当代名家朱法鹏作品

朱法鹏原创的大写意游鱼，游活于画面、栩栩如生。“兰溪三日桃花雨 半夜鲤鱼来上摊”生动而充满活泼之趣，只见游在最前的领头之黑鲤甩开俏皮之尾，莞尔一回眸，似乎在和队友招呼。紧跟其后的两条红鲤一前一后，一“上”一“下”，形影不离，为不相撞而错开。画面中心四条鱼被画家将空间安排得错落紧致，充满了动态的立体感与空间感。朱法鹏充分运用墨色的自然变化，用深厚的笔力将鱼身刻画得丰满、生趣、鱼尾飘逸刚劲，色泽鲜明清润、层次灵动、血肉淋漓，焕发出透明闪动的波光下欢畅游动的游鱼神采。鱼群上的植物，枝干嶙峋，骨感有致。墨叶的静逸被游鱼的欢腾打破，凸显这群桃花雨过后来此游玩的精灵之天性。《鱼翔》中两抹霞红从天而降，近了一看，竟是两尾生龙活虎的耀眼锦鲤，鱼儿落入水中，原来是几尾仙子在草丛深处撒欢嬉戏，水草已被它们搅得不得安宁，光泽鲜艳、肥润的身摆还在晃动着美鳍。无比轻盈的游姿在墨色自然流畅的变幻里焕发着自然的光晕与灵性。鱼儿们神采奕奕，法鹏鱼主鱼之灵性，鱼可“飞翔”。