寻找只属于漆的语言

陈立德《小古厝》漆画40×60cm福建东南2013秋拍

什么才是属于漆画的独特语言？

这个问题之所以被提出，在某种程度上表明了漆画所面临的困境。

作为一个画种，其艺术语言结构由艺术语法与艺术词汇共同构成，或者也可以说是审美规则与审美元素。简单点来讲，就是漆画中有什么独特的要素值得欣赏？人们要如何从一张漆画中找出其价值所在？

没有语言就难以沟通，没有独特性就没有认同感。或者说这种语言虽然存在，可是如同那些没有被很好地阐释和推广的少数民族文字一样，并不为大多数人所知。说到底，这还是如何让人读懂漆画、如何在漆画与国画、油画以及其他画种之间找出差异点的问题。

我们知道每个地方都有不同的方言，每种方言也都可能有不同的口音。只要对方一开口，那么我们总能从中大概辨认出此人来自何方，进而约略知道他的性格特点。我们找寻属于漆画的独特语言，是为了更好地理解漆画、欣赏漆画，并让更多的人懂得漆画。

在大多数平面视觉艺术中，线条、构图、色彩、造型以及意境是共同的欣赏要点，这五个要素在建构起一件视觉艺术作品魅力的同时，其自身也同样具有欣赏的价值。那么，既然漆画是一种平面艺术，人们如果从以上几方面来欣赏，按理说应该也能大概读懂其中的意蕴。可是为何学界直至今日还在为什么才是漆画的独特语言而争论不休，没有定论呢？

争论的焦点在很长一段时间里都集中在这几点上：漆画到底应该是什么样的？是接近油画还是国画？是写实还是写意？漆画到底应不应该效仿其他画种？如何效仿？

而如果让我们的注意力开个小差，离开这种争论的怪圈，那么就会很轻易地发现这样一个有趣的事实：这种争论事实上更多地是在为漆画的风格取向问题而各执己见，对于漆画自身语言的构筑好像并无太多建设性。风格的取向在所有绘画中都更倾向于艺术家个人的选择，而非一个画种的选择。国画除了逸笔草草，还有那种强调造型的科学性与透视关系的路数(如何家英)；油画同样也有那种强调黑白对比、计白当黑的风格(如吴冠中)——而这都不影响其艺术成就，当然更遑论是否影响其血统的纯正了。

所以要找寻漆画的独特语言，我们好像不得不绕过这个问题，把眼光投射到其他地方去。

上面我们曾提到平面视觉艺术五个共同的欣赏要素，而具体的画种还有其各自的特点。我们知道国画还讲究笔法、墨法的欣赏；油画则有笔触、调子、机理等审美元素。那我们不禁要问：漆画有什么呢？

人们往往首先忽略这么一点：漆画为什么叫漆画？

当然是因为漆的使用！漆，更准确地说是天然大漆，是漆画之所以称其为漆画的首要因素。我们知道中国画有时候也被叫做水墨画，墨的运用成了国画的标志。在国画中有墨分五色之说，墨是具有独立审美价值的元素。而漆画之美，很大程度乃是由于大漆的运用所产生的宁静、深邃、浑然之美。天然大漆性情狂野，难以捉摸，这跟墨的特点极像。只有那些最成熟的艺术家才能很好地驾驭水墨，并让其在宣纸上表现出各种具有艺术美感的效果。而同样，当很多人因为漆的难以捉摸而否定漆画是一种绘画艺术时，那些成功的漆画家说了：难以捉摸正是漆的最大魅力之处！天然大漆从液体状态到氧化干固后，色泽由浅变深，有白赛雪、红似血、黑如铁之致。材质之美正是漆画审美的要点所在。

其次便是因漆的应用而衍生出来的漆画技法。除了大漆外，漆画中还融合了金属箔粉、螺钿、蛋壳等特殊材料，并由此发展出嵌、引、撒、罩、磨等特殊技法。漆画家借此可以做出虚虚实实、出奇制胜的画面；或发挥漆液稀释的流动性，或运用堆漆来造成画面的雕刻效果及明暗效果；最后打磨出五彩斑斓，闪闪发光的画面质感。其装饰意味和视觉效果让作品充满奇异的色彩，给予人丰富的联想空间。

当然，有人或许会提到漆以及相关技法在工艺美术范畴内的广泛应用，并以此来否定漆画的艺术属性。这并非毫无道理，就像一个人没办法选择自己的家族血统一样，漆画毕竟是从传统漆艺发展而来。可是，既然我们在讨论的是漆画，而不是漆器或者其他漆工艺，那么还是必须回归到绘画艺术的本源，甚至回到艺术的本源。当我们把一件作品称为“绘画作品”的时候，那么必须要注意到：绘画艺术是一门平面视觉艺术，所有无论是材质(大漆)的运用还是技法(嵌、罩、磨)的选择，最终的目的都是为了造成某种平面视觉效果，从而达到某种艺术效果与艺术感染力。在这个层面上，漆画与其他漆工艺是有着本质的不同的。

什么才是属于漆画的独特语言呢？学术上词汇总是生硬而拗口，也许只有当我们站在一件好的漆画作品面前，屏住自己的呼吸，让它把我们引领进那个神秘的世界时，才能听见它的私语。(来源：集珍文化文/陈灿峰图/福建东南拍卖)

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