杨永进：画为自己精神所要求的山水

  读他的画，读着读着，许多各具特色的“静幽”境界，聚合着，提升着，终于作为审美范畴印入我的脑海。永进的画，无疑潜藏着许多个人性格、个人感受的暗示，潜藏着许多童年记忆、地域记忆。

  —— 萧云儒

  杨永进

  研究员，中国工艺美术家协会会员，陕西国画院画师，西安美术学院聘任教授，西安中国画院画家，陕西省美术家协会会员，陕西省书法家协会会员，西安市文史馆艺术研究员，陕西省山水画研究会副秘书长。

  曾任陕西工艺美术馆副馆长。

  陕西人民美术出版社出版有《杨永进画集》，著有《画余三随》和书法山水专集多册，主编出版有《书画摄影》，编辑出版有《朝花碎语》等。

 静幽墨象 以手写心

  □杨永进

  知天命后于山水画是怎么回事才略有醒悟。如今已到耳顺，似乎有点开窍，弄清山水画当是实诚人干的不太实诚——即不说真话、又不说假话、巧拙功楛，造微入妙，似与不似、虚实相生之事……

  余自弱冠始，即有意识地触及绘画，逾四十余载，其中不乏左徘右徊旁及它类心鹜不定。于山水画之道却未曾离弃，但成效不显，当立之年没立，不惑之岁犹豫不前，知天命后于山水画是怎么回事才略有醒悟。如今已到耳顺，似乎有点开窍，弄清山水画当是实诚人干的不太实诚——即不说真话、又不说假话、巧拙功楛，造微入妙，似与不似、虚实相生之事。

  画山水当是借第一自然创造的第二自然，画自然不是去表现新鲜未见过的景色，而是要感受由这新景色所产生的想法的情感，是情绪的波动、精神上的愉悦和内心追求及对自然认识的知解力。画山水是画自然但更要自然地画，在纸上自作主张地随意让有趣味的线条和墨块即舞且蹈，不但表现出它们自身的精气神的活力，还要使这些线条，墨块简洁地呈现自然物象形态，重新创造出一个有审美意境的自然。透过笔墨产生的神秘符号形体逗引人的眼球，满足好奇心理愿望或诱发、搅动观者平静、沉积的即清楚又模糊的情境记忆，仿佛再度体验曾亲历过的亲切境象。使思绪的涟漪不自觉地翻腾起来，带来浮想联翩的愉悦感。人的精神当凭借山水精神得到超越以达到人与自然的两情相合，创造出一种为自己精神所要求的新山水。

  创不易，守更难。白水无味养人，茶酒有味提神。山水画不仅要形，更求神。用平静的心境，以“无用为用”审美的技能痕迹形态，让人激动、心跳或沉思、平定，似有梦里寻她千百度，却在回眸一瞬的对视中，欲求不能，离之不忍的体验。

  人生本是客观的，要善于表演自己，发现自己。表演是证明自己的存在；发现是自己要在观察中取精用弘。今日的展现，既是表演，让别人了解，又是发现，对着镜子看清自己，以镜喻心，不将不迎，适情而为，胜物不伤。

  甲午正月初五于自在居

（责任编辑：吴秀芳）

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