康家宪水墨画作品

康家宪，中国东夷书画研究院副院长、武汉藕塘湾书画苑院长、武汉美术家协会会员，文化部文化艺术人才库画家，湖北省国画院专业画家。当今，传统山水画范式比较多，最能体现文人儒雅的画法当属青绿。康家宪的山水技法，带着鲜明的宋元法度，用笔有千钧之力，也有飞动之逸，通过刚柔相济的勾勒塑造，为山水传神，也为山水立骨，有雄风浑厚的气势，也有引人卧游的气度。

站在观赏者的角度来感受，康家宪画山水的价值取向非常接地气，是为陶冶人心而建立起的笔墨体系，所以皴笔调用，都极有与大众沟通的耐心，皴法变化无穷，但是无论如何变化，都要做得清楚可观，笔从何而来，终向何处去，必是笔迹路径清楚的表现力。

看山水，看到深层就是看"笔法"，笔法清楚，制线明了，斧劈皴奇险，折带皴错落，雨点皴葱郁，所有的皴法，都是法度清楚地昭示，能让人看得见，也能让人看得懂，所以他的山水画最有耐看的资粮。

山水意象与气韵的生成，是他善于铺陈水墨和青绿的才华表现。水墨之法不在墨，转向追求对水的介入量的精确调节，实现了墨为器水为道的调节法度。墨的色韵，用水的精确调节生成浓淡干湿焦五色之妙。

五色只是简约的说法，对于他的山水来说，五色又各有五色。比如浓，又有浓浓，淡浓，干浓，湿浓，焦浓的五色变化。五色继生五色，变化万千的水墨呈现出山水的四时致妙，或积焦墨而成雄沉，或破淡墨而写云烟悠淡，凡所有象，皆可以用"水"破墨而显得如若自然。

水墨淡雅写气韵，神赋青绿师造化。他的山水画以师古而质成正宗，又以写意生机神采而成为笔墨功随时代的新经典。师而不拘，有传承，有突破，他让山水画自然无碍地介入到当代审美体系，经过才华的酝酿与智慧的表达，完成了当代山水法归正宗，旨入正大的文化定位。（文｜杨秀芳、杨易俊）