布袋木偶戏：传承三代！“指”上非遗，戏里乾坤

布袋戏又名“掌中戏” 、“掌中木偶” ，是福建闽南地区极具代表性的传统偶戏剧种，艺人以指掌直接操纵偶像表演。它历史悠久，据载布袋戏“源于晋，兴于宋，盛于明” 。布袋戏充满想象力，通过手指，可以赋予木偶以骨骼、皮肤和表情，可以玩杂技、耍盘子，甚至可以表现相互打斗、骑马射箭等高难度的动作。

“一口说尽千古事，双手舞出百万兵”

这句话深刻地道出了布袋木偶戏的精髓

作为闽南地区

最具代表性的地方传统戏剧剧种之一

也是国家级非物质文化遗产

布袋木偶戏不仅历史悠久，造型精美

还风格独特，所需表演技艺高超

但凡亲眼目睹过

活灵活现、栩栩如生的布袋木偶戏

都会惊叹于传统艺术的东方神韵与不朽魅力

闽南地区流行的木偶戏

主要是提线木偶和布袋木偶

布袋木偶戏发展之初

戏台较为简陋

仅用扁担、布廉架起简易戏台

后来布袋戏逐渐受欢迎

戏台也变得较为复杂

三至五米宽之戏棚其构造

类似于一座小型土地庙

配合木雕技术

以及中国传统建筑的风格来制作戏台

又称作称彩楼

而此类美观而装饰丰富的戏台

能吸引观众且本身即为雕刻的艺术品

布袋木偶戏表演可分为前后场

前场由主演及助演组成

演出时，操偶师们在幕后

一面用手操纵戏偶

一面还要模仿各种人物声调，叙述剧情

配合着后场悠扬的音乐

一个个雕刻精美的戏偶

在操偶师的灵活操作下

显得活灵活现，逼真传神

小小戏台，短短一出戏码

在演员的一双手里

却道尽了人间的悲欢离合与善恶美丑

国家级非物质文化遗产布袋木偶戏代表性传承人庄陈华

有着千年历史的闽南木偶戏

被称为“世界一流的艺术”

早在明朝就流传到了台湾和东南亚地区

是海峡两岸民众喜爱的民间艺术

庄晏红出生在木偶表演世家

她的父亲是著名的木偶表演艺术家

国家级非物质文化遗产

布袋木偶戏代表性传承人庄陈华

母亲是配音师和服装师

从小就教她如何为木偶们缝制出漂亮的衣服

因此，布袋木偶戏从少儿时期就一直陪伴着庄晏红

她看着千姿百态、小巧可爱的木偶头

瞧着父亲、叔叔们灵巧的手指

做出活灵活现的动作

感到好奇的同时

也产生了对木偶戏难以忘断的情怀

庄晏红十岁进入艺校学演布袋木偶戏

14岁时就跟着剧团走南闯地演出

“父亲说，我们靠手艺吃饭，这句话我记了一辈子。”

然而，时代快速发展变化

文化的多元化，快餐似的娱乐消费

逐渐成为大众主流

木偶再也不能回到以前的辉煌时代了

可是庄晏红认为：“木偶是一门很古老的艺术，真正的艺术，是真正美好的东西。现在的年轻人，不是不喜欢传统文化，没有审美鉴赏能力，而是我们自己要做好，要把最好的优秀的传统艺术介绍给他们，而不是做一些粗制滥造的假东西来糊弄，这就是我们传承人的责任所在。”

2002年庄晏红调动工作到厦门

为了将心爱的布袋木偶戏带来厦门

庄晏红先后创办了弘晏庄木偶艺术馆

和目前厦门皮影戏唯一的演出团体

——弘晏庄木偶皮影戏传习中心

开展大量木偶、皮影艺术历史、文化的研究和调查

进校园、进社区等普及推广活动

扩展传承人群的同时教徒传艺

在她看来

“要让大众认识优秀的传承文化

而不只是我们专业的人自我感觉传承得很好”

将这项非物质文化遗产带去孩子身边

领到乡亲的家门口

展示给全世界人民

是她努力的方向

2021年，庄晏红被命名为

福建布袋木偶戏（厦门）省级代表性传承人

几十年的艺术学习、演绎、传承生涯

让庄晏红艺术造诣越来越深厚

其布袋木偶戏、闽南皮影戏表演技术扎实全面

表演风格不但极具传统神韵

更有很强的现代感

至今已获第十一届中国民间文艺“山花奖”

福建省百花文艺奖“荣誉奖”

全国木偶戏展演大赛“金奖”等50多个奖项

不仅如此，庄晏红还培养自己的女儿

成为了布袋木偶戏新一代的传承人

2017年，金砖厦门会晤期间

庄晏红的女儿詹皓晶

在央视英语频道新媒体的直播中

用流利的英文解说介绍了

布袋木偶戏这一民间艺术

对此庄晏红表示

“梦想不见得是一代人就能实现的

一辈子做好手中的事

下一代自然就会受到感召”

庄晏红说，在物质世界不断丰富、信息不断更替的时代

女儿对于木偶戏的热爱让她无比欣慰

她坚信在文化复兴的时代趋势下

通过他们以及各种活动的不断开展

木偶戏迟早还会大放异彩

随着国家非遗传承工程的展开

布袋木偶戏越来越得到

政府的支持和社会的尊重

布袋木偶戏不再是街头卖艺把式

而是成为中国艺术的代表

2013年，福建木偶戏传承人培养计划入

选联合国教科文组织人类非遗优秀实践名录

正是这份底气

让庄晏红更加坚信木偶戏的传承

无论多么艰辛

她都不留余力地去努力和付出

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