吴昌硕王一亭——挚友情深携手挥毫

原标题：挚友情深携手挥毫——吴昌硕王一亭绘画作品赏析

图1 《岁朝清供图》

图2 《无量寿佛图》

吴昌硕是清末“海派”绘画的代表人物之一，在篆刻、绘画和书法等方面都有着很深造诣。他的绘画作品常融诗、书、画、印于一体，并将金石法入画，形成了独特的绘画风格，成为一代绘画大师。王震（1867—1938），字一亭，号梅花馆主、海云楼主。浙江吴兴人，寄居上海。1906年返乡，始署名白龙山人。王一亭是我国艺术史上少有的“商”“艺”两不误的奇才，他兼画家、慈善家、艺术活动家、实业家、艺术赞助人为一体的综合身份所产生的影响力，无人可比。他的绘画特别是人物画拙重强悍，有着自己的艺术定位。

1911年秋，吴昌硕和王一亭初次相识于海上题襟馆。1913年后，两人开始交往，常在一起叙乡情，谈艺术。作为知心朋友，他们互相帮助，互相提携，在沪上书画界共同奠定“海上双璧”的地位。吴昌硕晚年常与王一亭共同挥毫作画，多数情况是王一亭绘画，吴昌硕题款，“王画吴题”成为当时海上画坛一道独特风景。吉林省博物院藏有两人共同挥毫写丹青的作品，今逢吴昌硕辞世八十周年，王一亭诞辰一百五十周年，我们撷取两件绘画作品进行赏析，以示怀念。

“岁朝清供图”在我国传统绘画题材中是一个独特、应时且受人喜爱的画种。它蕴含丰富，寓意深邃，悬画迎新，给节日平添吉庆祥和气氛。此幅《岁朝清供图》（图1），画面以瓶梅、水仙、佛手诸品组合而成，并置于瓶盆等器物中，以示为案头清供之物。物品高下低昂、错落有致地安排于画面之中，并以右高左低的对角形式排列，这是吴昌硕花卉中常用构图形式。图中器物及花架为王一亭所绘，花卉为吴昌硕所绘，作者信手挥洒，真情流溢笔端。古瓶中的一枝红梅，以及翠绿的水仙，黄橙橙的佛手，皆得其大意，笔法隽逸洒脱。该画用墨、设色恰到好处，用墨浓淡相宜，设色俏丽鲜艳。

王震笃信佛教，自称五十岁后，每日写佛一帧。他所画佛像，自成一家体貌。《无量寿佛图》（图2）以写意笔法描绘一位身披红色袈裟手拄拐杖的无量寿尊佛像。佛陀坐在蒲团之上，面部慈祥肃穆，姿态生动，蕴含一股逼人的睿智。整幅作品磅礴走笔，力透纸背，色彩艳丽，线条潇洒流畅，充分显示画家在人物刻画上的坚实功力。画的上方吴昌硕以行书题有一段长跋，由此可见该画作的分量。

吴昌硕是近百年来以金石入写意画最有影响力的艺术大师，其挚友王一亭是“海派”艺术的著名画家和有力推手，分别代表“海派”绘画崛起的不同方面，虽然他们分别于民国时期辞世，但他们的艺术生命及影响力至今不衰。

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