摘要: 对于当代美术界的浮躁、年轻文艺工作者的创作困惑,周韶华觉得“可气、可惜”。他看到当前美术界最大的问题是文化内核的丢失。周韶华:艺术家是思想者而不是手艺匠,为什么大家对展览意见多,就是因为中国的东方价值...
原标题: 周韶华:有文化内核的艺术在哪里

中国国家画院院委周韶华

周韶华作品
周韶华,中国画家、理论家。1929年10月出生山东荣成,1941年参加中国抗日战争,在解放战争中荣立一等功。1950年毕业于中原大学美术系,此后一直工作和生活在中国湖北。现为中国国家画院院委,是湖北美术学院、西安美术学院等8所艺术学院的客座教授,2008年被湖北省人民政府授予“终身成就艺术家”称号。曾在世界各地举办80余次个人画展。
是中国水墨画“气势派”的创始人,他的绘画风格既有中国传统文化意蕴,又富有现代韵律感和光感,被西方评论家称为“新东方象征主义”。
30年前,他置身于天地,将雄浑生命倾泻于宣纸之上,开创中国画坛气势派山水;30年后,他开始著书立说,将老庄哲学融入笔端,感悟中国画学体系。
9月中旬,一个阳光灿烂的下午,刚从俄罗斯举办个人画展回国的著名艺术家周韶华在他的家里接受了本报记者的专访。这位将中国画和中国文化带往世界各地的大师,坚守创作的青春活力;这位曾挺过枪林弹雨,怀着复兴民族文化理想的智者,仍在寻艺术之根—“真正有文化内核的艺术在哪里?”

周韶华作品
异国画展触动心弦
痛惜中国画缺文化内核
2014年9月2日,俄罗斯国立东方艺术博物馆里人头攒动,参观《天人交响—周韶华作品展》的艺术爱好者如织。《黄河魂》、《九龙奔江》、《雪域之灵》等展览作品或尺幅大作或尺牍小品,其线条、韵味、节奏像有魔力一样紧紧吸引了观者的眼睛,不少俄罗斯艺术家激动地走到周韶华身边,亲吻他的右手,感谢这位现代中国画发展创新的代表人物“带来了一场艺术的盛宴”。
事实上,中国画家在海外举行的美术展览数量并不少,但冲出国门竞相办展的热情,往往要超过作品的艺术水准,能达到周韶华这样水准的艺术家却很少。去年夏天,第55届威尼斯国际艺术双年展,这个拥有上百年历史的艺术盛会,让艺术圈里的人大为惊诧,因为除了中国馆之外,10多个各种名目的平行展览竟有300多名中国艺术家参展,被认为是威尼斯双年展历史上的奇观。
有业内人士评价说,这就像学生乐于留学国外大学“镀金”一样,很多中国艺术家来威尼斯,也不过是来“镀金”。这种浮躁不仅存在于艺术圈,还弥漫至美术院校中。记者此前采访了解到,近年在一些美院的毕业展上,不少人一味模仿曾梵志、张晓刚等在拍卖市场上售价高的艺术家作品,可又不得要领,令不少美术教育者感到惋惜。
对于当代美术界的浮躁、年轻文艺工作者的创作困惑,周韶华觉得“可气、可惜”。他看到当前美术界最大的问题是文化内核的丢失。中华文化虽有五千多年的悠久历史,“很多人数典忘祖,把中国的经典丢了。”他提高声调说,自己敢断定很多搞理论的人并没有很好地研究中国的元典,不少画家不读书,甚至把作画当成求功、求名、求利的工具,当成画钞票的工具。“为什么大家对展览意见多,就是因为中国的东方价值观丢了,没有一个审美的尺子。”从事美术的人越来越多,殊不知文化底蕴才是作品最重要的支撑点。
转载旨在分享,文章、图片版权归原作者所有,如有侵权,请联系我们进行删除。
请扫描新闻二维码
加载更多+