“遇见橄榄树下的雷诺阿”全球巡展北京首展(10.7)

李秀峰003

在李秀峰笔下,绘画题材多以西部藏民生活为主,表现他们的日常生活和生活中的诗意,以及在这块土地上曾经发生的可歌可泣的历史事件。作为人物画家,李秀峰这一代人与当下的时尚画家不同,她依然保持着挥之不去的“使命、责任”的情结。


出于一种使命感和责任感去进行自己的创作,因此,她的作品都表现为一种认真、严谨的态度。她的才智、能力和智慧都融入到作品的整体之中,所以,她的作品显得平实、单纯而又充实、饱满,仔细看去,都体现出深深的内蕴,就是说,画家所致力的是——通过表象去表现内在之美。当代画坛,不乏关于藏民生活、风情的作品,而大多数由于缺少深切的感受和体验,显得简单而空泛,缺乏应有的艺术感染力,流于一种套路和模式化。


李秀峰的同类题材,力避流行风中的猎奇、堆砌的弊病,从平凡的日常生活入手,寻找并发现他们生存状态中特有的朴素之美、从容自然之美和原生态的美感魅力。这使得李秀峰的作品,确立了自己艺术的关注点,使她在体验某种“感觉”上胜人一筹,原因在于,她女性视角的独特和敏锐,还有一种不同常人的情感细腻性,使她的发现与审美表现另辟蹊径,另外一点是,她熟悉、了解她的表现对象的生活、情趣和环境,这是几十年生活感受、体验中的积累,决非走马观花、蜻蜓点水者可比拟,从而形成了她平静、从容、朴素的表现风格。


  在实际上,这正是艺术的本质所在。或许是女画家的天性使然,李秀峰的水墨人物画以小写意风格为主,强调笔的作用和线的美感,总的来说,她的线是建立在对结构的理解上的,以线造型,在写实中给以夸张和适当的删繁就简,使写意的理念在写实与表现中实现。在线的运用中,我们注意到,画家强调线条美感的丰富性,在游刃有余的书写中,那些长线在一波三折中,表现节奏、韵律的变化,不但呈现为独立的美感,还为人物意象平添了形式意味和含蓄的内蕴。